МАТÉ печатает...

Убеждение IT’S NOT THAT DEEP однозначно рак креативного класса.

Чуть ли не каждую неделю в интернете разгораются дебаты о каком-то новом скандальном креативе, и каждый раз находится группа самых умных, которые пишут, что «it’s not that deep», а все недовольные все усложняют.

Здесь есть две основные проблемы, мешающих поиску истины, — моральное пуританство и искренняя глупость. Одни хотят, чтобы чувства каждого меньшинства были защищены семью замками, вторые игнорируют даже возможность того, что что-то может быть пропагандой чего-то нехорошего. Оба направления мышления показывают, как сильно мы привыкли делить все на черное и белое и мыслить даваемыми нам шаблонами, потому что самостоятельный анализ — неоплачиваемый труд, на который нет времени.

Из-за бесконечного круговорота мнений и идей в обществе, все эти недовольства смешиваются в один неразборчивый шум, возвращающийся обратно к тем, кто все креативы запрашивает, придумывает, одобряет и запускает. На выходе мы получаем пережеванную жвачку с нулевой культурной ценностью. Постепенно уходит даже шуточное «за все хорошее и против всего плохого», потому что рамки расплываются.


Как вы можете быть самой лучшей каплей в этом дурацком море:

🟢Не забывайте, что мы все разные. У всего и всех есть контекст, которые необходимо учитывать. Контекст не ограничивается национальностью или религией, нюансов гораздо больше. Вы не обязаны знать все нюансы, но учитывать их перед тем, как что-то осудить, — должны.

🟢Разделяйте «плохое» и «неуместное». Какие-то креативы являются истинно аморальным, а какие-то просто неуместными, потому что не продуманы или нацелены на неподходящую аудиторию.

🟢Примите, что иногда вы можете что-то не понять. Все мы люди, и всем нам разрешено не понимать чего-то без желания в этом разобраться. Однако при этом не стоит занимать какую-то позицию в дискуссии. Если НУ ОЧ хочется что-то сказать, тогда посидите и разберитесь в том, релевантно ли ваше мнение независимо от его характера.

🟢Не обесценивайте все по умолчанию. Что-то может быть случайностью, что-то ошибкой, что-то самой настоящей пропагандой. Имеет смысл смотреть на проблему со всех сторон, чтобы определиться, что на самом деле стоит за продаваемой вам идеей.


🟣 Вероника — арт-директорка, самая умная в интернете

Для тех, кто не добрался до Big Picture Festival — у нас есть запись паблик-тока❗️

Наша 🟠 Каролина вместе с коллегами из индустрии обсуждала гибридный продакшн: как сочетать классическую съёмку, CG и AI, разумнее использовать бюджет и сроки и при этом не терять в качестве

Получился классный и полезный разговор о том, как всё это работает на практике. Делимся.

AI-тренды, которые понравились мне в сентябре.

🟠 Каролина — СЕО AI направления МАТЕ или лучше сказать эйай, и креативный продюсер


1️⃣ AI открывает для брендов классные способы появляться в новых форматах. Смотрю на этот завирусившийся ролик в запрещённой соцсети и думаю: здесь вполне мог бы органично появиться бренд одежды. Нейрогероиня могла бы быть одета в его вещи, а сам бренд стал бы частью истории.


2️⃣ Можно было бы сделать коллаборацию с артистом или взять за основу сам подход: создать яркий нарративный ролик, который хочется досмотреть ради сюжета. Продукт при этом запомнится без рекламы в лоб.

Не теряют популярности и мультипликационные форматы.

Кажется, что тут героиня тоже могла бы засмотреться именно на вашу сумочку.


3️⃣ Вообще мне нравится, что с AI мы можем смелее пробовать такие форматы: придумывать необычные миры, играть с визуальным языком и вплетать бренд в историю так, чтобы это было интересно смотреть.

Классный пример того, как это может выглядеть

Ролик, кстати, скопирован. Вот оригинал!



Вдохновляемся или копируем?;))

Как «Wassuuuup?» стал одним из самых узнаваемых мемов в рекламе

Даже если вы не видели сам ролик Budweiser, скорее всего, вы слышали эту фразу. Она давно вышла за пределы рекламы и стала частью поп-культуры: её пародировали в фильмах, шоу, песнях и просто в бесконечном количестве мемов. Именно этот момент вы могли видеть в «Крике» или «Очень страшном кино». А в этом году вышла уже седьмая часть «Крика» — отличный повод вспомнить классику.

Но у этой фразы была жизнь ещё до того, как она стала рекламным слоганом. Кампания Whassup? которую создало агентство DDB Chicago, выросла из короткометражного фильма True (1998) режиссёра Чака Стоуна III. В нём он снял себя и своих друзей, которые именно так фаново приветствовали друг друга.

Budweiser забрал эту простую бытовую сцену и превратил её в культурный феномен.

Кампания получила множество наград, включая Гран-при Каннского фестиваля рекламы, а в 2006 году вошла в Зал славы CLIO. Но главное — спустя десятилетия люди всё ещё повторяют это.

Что интересно: иногда самая сильная идея в рекламе — не сложный концепт и не дорогая постановка. Иногда это одна фраза, которая идеально попадает в момент и становится общей шуткой для миллионов людей.

Кажется, время возвращать «ВАЗАААП» в ТикТок?


🐢 Юля — SMM MATE, музыкальный энтузиаст и профессиональный гедонист

Делает ли использование пинтереста вас хуже других?

Нет. 

Для развития себя как человека и профессионала инструментов данных комплюктером вообще никогда не будет достаточно. Всегда будут цениться те креаторы, которые обладают осознанной насмотренностью, но насмотренность, как ферритин, — нужно выработать систему обработки поглощаемого, и не всегда что-то, что кажется полезным, может усвоиться правильно. 

Насмотренность в лучшем и самом полезном ее виде рождается из всего, что вы когда-либо увидели и осознали. Когда-то на паре по истории кино я услышала цитату (кажется, Ман Рэя) о том, что фотогенично все, что осознанно, и это навсегда застряло у меня где-то в подкорке, хоть и не дословно. Любое знание полезно, если поняты все его аспекты. И вот для этого у меня есть супер упражнение, которое станет большим бустом для вашей насмотренности! 

MIND MAP. 

🟢1. Берете предмет. Любой. Изучаете все, что можно изучить об этом предмете. Как и почему оно все вот так.

🟢2. Распределяете всю информацию на темы, и когда все, что заинтересовало вас в предмете изначально, закачивается, то переходите к теме, которая вам больше всего понравилась и падайте в кроличью нору изучения.

🟢3. Повторяйте процесс, пока не надоест.

Если вам не хочется просто так изучать какую-то случайную тему, то сделайте то же самое с любым просмотренным фильмом. Подойдет даже Человек-паук! Углубитесь в информарцию о съемочной группе, узнайте, кто оператор, какое у него образование, что преподают там, где он учился, что повлияло конкретно на эту программу обучения и как она впоследствии повлияла на мировой кинематограф. Не просто смотрите работы оператора, а поймите, почему он вот такой!

Так и что, пользователь пинтереста — лох или нет???

Удачность ваших референсов решает не то, откуда они взяты и насколько они заумные, а то, как вы презентуете их в конечном продукте. Если вы бездумно берете красивые картинки, которые хотите повторить, и не понимаете ничего об этих картинках, то и уровень производимого вами контента и его влияние навсегда останутся на одном уровне.

Чем более осознанны ваши идеи, чем больше вы понимаете о себе как о креаторе, тем шире ваш жизненный и профессиональный горизонт. 


🟣 Вероника — арт-директорка, самая умная в интернете

Один из лучших прогревов случился ещё в 1999-м!

До выхода «Ведьмы из Блэр» зрителей начали убеждать, что перед ними не художественное кино, а найденные записи реально пропавших людей.

Вместо обычной рекламной кампании вокруг фильма собрали целую легенду. В интернете появлялись материалы о пропаже героев, фотографии, фрагменты дневников, полицейские документы и другие улики. Актёры в период продвижения практически не появлялись на публике — всё работало на ощущение, что история реально могла произойти, и в 1999 году в такое было гораздо проще поверить: проверить очередную странную историю из интернета было куда сложнее, чем сейчас.

По сути, зритель сталкивался с фильмом ещё до того, как покупал билет в кино. Сначала — с загадкой о пропавших студентах, после — с материалами их поисков и только после этого с самой «найденной плёнкой».

Сама механика игры с реальностью появилась задолго до интернета. В 1938 году радиопостановка «Войны миров» Орсона Уэллса имитировала новостной эфир о вторжении с Марса, и часть слушателей приняла услышанное за реальные события. Спустя 60 лет «Ведьма из Блэр» использовала похожий принцип уже в интернете.

Сегодня мы бы, скорее всего, назвали это прогревом. Только контентом для него стали не тизеры и бэки, а целая альтернативная реальность вокруг премьеры.


Юля 🐢 SMM MATE

Пока в нашем запретграме https://www.instagram.com/mate__production/ с оператором-постановщиком https://t.me/mariazherdina.
(Miyagi, Егор Крид, T-Fest, OQJAV, Adidas, Puma, Яндекс, Т-Банк)
здесь оставляем небольшой эксклюзив❇️

Попросили Машу собрать свой операторский starter pack — пять вещей, людей и привычек, без которых она уже не представляет свою работу.

Индустрия развивается благодаря людям, которые создают, экспериментируют и делятся опытом.

В этом году мы стали индустриальным партнёром https://www.instagram.com/reel/DcyQ6CmM4Fh/?igsi=MWszeWxmZmRyaTdlaw== — фестиваля, который объединяет профессионалов в сфере рекламы и визуального контента.

Рады быть частью этого движения и поддерживать инициативы, которые помогают индустрии расти💚

У каждого в команде есть свои способы немного упростить рабочую жизнь

🟢Как справляться со сложными задачами, где искать чужой опыт и почему иногда 40-минутное аудио, которое никто никогда не услышит — вполне рабочий инструмент…

🔴 Паблик-ток «Как сэкономить бюджет и продолжать снимать. Гибридный продакшн» пройдёт 11 сентября в 10:30

Что обсудим?
Как соединять классическую съёмку, CG и AI так, чтобы не потерять качество, управляемость, живость и креативный замысел — и при этом действительно эффективнее использовать бюджет и сроки.

Среди спикеров:

🖼 Аня Коновалова, руководитель группы маркома Авито Услуги
🖼 Ирина Лаврова, Head of Production Friends Moscow
🖼Алиса Шутова, cтарший продюсер Управления медиаконтента Т-Банк
🖼Каролина Кириченко , руководитель AI направления и креативный продюсер MATE Production
🖼 Владимир Гранкин, основатель ИИ-продакшена LAB и агентства ИИ-креаторов Not Real

Модератор: Марьям Ахунова, креативный директор фестиваля Big Picture, креативный директор MANGO OFFICE.

Листайте карточки, чтобы посмотреть на всех участников дискуссии.

👁Стартуем в 10:30
🖼 Дизайн-завод, Лекторий, ул. Большая Новодмитровская, д. 36, стр. 5, этаж 1

Билеты на сайте G8

Сегодня провели первый Slow Morning Club — камерную встречу для друзей MATE, где вместо привычного нетворкинга были кофе, разговоры, свежие кейсы и много знакомых лиц💟

Собрали немного атмосферы⬆️

Клиенты против AI

Приехала в Россию месяц назад и удивилась, как же вокруг много ИИ: наружка, тв-реклама, заставки на ивентах и проч. ТАКОГО объема я не видела нигде: ни в Америке, ни в Европе, ни в Африке, ни в Эмиратах! Правда, качество визуала в основном вызывает вопросы.

На этом фоне даже у нас появился клиент, принципиально не допускающий ии-дизайны в своих соц.сетях. Так что на каждого ии-заказчика придется нетакуся🙂‍↕️

Сама недавно сидела в какой-то из кофеен и залипла на арт на стене. К счастью, художница оставила подпись и я смогла написать ей лично и познакомиться с ее творчеством:)

В общем, спешу заметить, что одинаково успешно развиваются и технологичная, и аналоговая касты: люди изучают нейросети и одновременно с этим устраивают детоксы, ведут дневники от руки и приглашают вручную расписывать стены кофейни, поэтому художникам мое сообщение БЕЗ ПАНИКИ 💌



🟢 Ира — CEO направления Вертикаль, босс на удалёнке

Мы все немножко Одиссей

На выходных посмотрела «Одиссею» Нолана и не хочу рассказывать вам свое мнение! Но! Вижу огромное количество интересных дискуссий, которые, возможно, даже важнее самой премьеры.

Мой топ тем, которые были подсвечены фактом выхода в свет фильма и которые однозначно вдохновляют меня на ресерч.

🟢Художественное решение

«Одиссея» сильно не заморачивается с костюмами, едой и т.д., но мы вынуждены видеть это как продолжение режиссерского решения. Думаете, что можно закончить разговор на этом принятии? А вот и нет! Однозначно стоит поразмыслить о границах «художественного решения»: в какой момент воля художника становится бессмысленной и насколько вообще зритель или эксперт может оценивать удачность художественного решения.

В качестве ресерча по теме художественного решения в условных рамках темы и жанра рекомендую следующие фильмы: Медея (1969), Трагедия Макбета (2021) и The Northman (2022).

🟢Новая этика

Расскажите мне, выбором какого актера или актрисы вы недовольны, и я расскажу, к какому культурному общественному слою вы принадлежите. С момента выхода трейлера отовсюду также начали появляться крайне неэтичные комментарии вообще обо всем. На удивление, некоторые из них имеют место быть, но не в той форме, в какой комментаторы рассчитывают. Тем не менее, количество общественного негодования наталкивает на дискуссию о том, насколько вообще разумен нереалистичный для оригинального материала/периода кастинг и в какой момент это становится препятствием для восприятия фильмов и сериалов. Но проблемы «Одиссеи» на кастинге не заканчиваются. Весь продакшен фильма окутан паутинкой сомнительных решений, которые достойны внимания.

🟢Проблемы киноадаптации

Конечно, в основном здесь хочется поговорить об Эмили Уилсон, чей перевод лег в основу нолановской «Одиссеи». Эмили Уилсон стала первой женщиной, которая перевела «Одиссею», и на этом ее заслуги не заканчиваются: ее подход к переводу особенный, так как она обращает больше внимания на оригинальное значение слов и на то, как это значение донести до нас максимально близко к оригиналу. Для Уилсон важно, чтобы мы хотя бы немного поняли этих очень далеких от нас по морали людей.

Нолан хвалил ее в интервью, а Уилсон раскритиковала подход Нолана. Для более подробного раскрытия темы для себя очень рекомендую статью https://archive.is/20260726191212/https://www.thetimes.com/culture/film/article/the-odyssey-how-accurate-emily-wilson-pz28bkq0m, даю ссылку сразу с обходом пэйволла.

Это все, конечно, верхушка айсберга, но даже этого для меня достаточно, чтобы сказать: нам всем нужно посмотреть «Одиссею» Нолана и изучить дискуссии вокруг нее. Думаю, что, если все это скомпилировать, мы получим очень достоверный портрет мира в 2026 году, и в этом самая большая ценность самой громкой премьеры этого лета.

А вот вопрос: гений Нолан или все-таки нет — остается открытым.


🟣 Вероника — арт-директорка, самая умная в интернете

⚫ Яр — арт-директор МАТЕ https://t.me/mate_vertical и сочный факт


Кейс «Lime Guides» от Corona Extra

Corona Extra уже давно и очень уверенно удерживает статус «нетакуси». И бутылки у них только по 0,35, и пить Corona принято с долькой лайма.

Лайм стал частью продукта, визуального образа бренда и самого опыта потребления.

Недавно Corona очень здорово напомнила об этом, выпустив более 25 тысяч лаймов с нанесённой лазером разметкой. Она показывает, как правильно разрезать лайм, чтобы долька идеально помещалась в горлышко бутылки или банки.

И в этом кейсе мне особенно нравится смена привычной логики. Обычно человек сначала покупает пиво, а потом вспоминает, что к нему нужен лайм. Corona же постаралась сделать так, чтобы человек увидел фирменный лайм в овощном отделе и уже после этого подумал о покупке пива.

Бренд буквально вышел на чужую товарную полку и превратил обычный фрукт в собственный рекламный носитель.

Уютная рубрика 🟡 Яны
хэд оф продакшн MATE и Mate Lab Production

#Контекст

Сегодня в рубрике — фотограф и диджей Максим Купре.

Максим Купре — фотограф нового поколения, работающий на пересечении моды, искусства и современной визуальной культуры. Его фотографии публиковались в международных изданиях, включая Vakuum Magazine, The Blueprint, faux, Badlon, Black square, Métal, а среди брендов и проектов, с которыми связаны его съёмки, — Frost Children, Finn Flare, Amazing Red, и др. Работы Максима также представлены в независимых выставочных и художественных инициативах.

Наш разговор получился про творческое любопытство, смелость пробовать новое и проекты, которые поначалу кажутся невозможными.

А ещё ловите бонусный ответ, которого нет в карточках:

Что чаще всего влияет на твои снимки: люди, музыка, кино или что-то другое?
— Моё ОКР.

💚

В этом году мы участвуем в форуме «VidMK26»

🔵 Марина Томарова, наш генеральный продюсер и сооснователь, расскажет на форуме о главном изменении в сознании покупателя в 2026 году:

В продаже сегодняшнего продакшна важно работать на долгосрочную перспективу. Прежде чем клиент сделает запрос, бренд должен долго находиться в его поле зрения, постоянно приносить пользу. Тогда в момент выбора подрядчика ваш бренд будет первым, о котором он вспомнит. И это главное!

Подробности на форуме «VidMK26»!
Обсудим все это вместе.

🟢Когда? 29-30 мая 2026 года, Soluxe Hotel Moscow 5 и онлайн.
🟢Регистрация: https://vidmk.ru/
🟢По промокоду MATE — скидка 10%!

Не пропустите шанс послушать экспертов, задать вопросы и узнать, как строить успешные бренды. До встречи на форуме!

Уютная рубрика 🟡 Яны
хэд оф продакшн MATE и Mate Lab Production

Сегодня в рубрике #Контекст — https://www.instagram.com/ni.na.m?igsh=MTE0a3V0NjBhOXpiYw== и https://www.instagram.com/andreymirismatov?igsh=andvcmk3ZHBuMnR5.

Рубрика о людях, которые управляют собой и индустрией.

Мы познакомились с этой парой во Вьетнаме, тогда много говорили про вдохновение, развитие индустрии и международные проекты, и мне захотелось продолжить наш диалог в эту рубрику.

В этом выпуске говорим о том:
➡️как Нина  сочетает в себе мультидисциплинарность,
➡️где Андрей берет идеи для роликов про того самого DOP,
➡️как у ребят устроено разделение работы и личной жизни,
➡️где искать вдохновение внутри индустрии и за её пределами.

Ловите бонусный ответ на вопрос, которого нет в карточках: 
Кто из вас двоих чаще говорит «давай рискнём»?
Андрей рискует чаще, даже не думая об этом, а Нина чаще предлагает рискнуть, обдумав все возможные риски.

Оставляйте ваши реакции к посту. Ну, а если есть идеи, кого вы хотите видеть в рубрике — смело пишите.