cinefin

Сядь за руль моей машины (Drive My Car), 2021
реж. Рюсукэ Хамагути, Япония

Фильм японского режиссера Рюсукэ Хамагути по рассказу Харуки Мураками длится почти три часа, и за это время мы успеваем погрузиться в историю чужого брака, пережить смерть близких, поставить Чехова в экспериментальном театре и немного разобраться в себе.

Аннотация: Юсукэ Кафуку, театральный режиссер и актер, переживает смерть жены Ото, сценаристки, с которой его связывали сложные отношения. Спустя два года он приезжает в Хиросиму, чтобы поставить многоязычную версию «Дяди Вани» Чехова. По правилам театрального фестиваля режиссеру предоставляют личного водителя, молодую девушку по имени Мисаки.

Главный герой репетирует свои реплики прямо в машине, слушая кассету, на которой записан голос его жены. Ото читает реплики других действующих лиц, он отвечает, и так из поездки в поездку ее голос продолжает оставаться частью его повседневной жизни. Машина становится для Юсукэ чем-то вроде личного пространства, где он может побыть наедине с собой и мысленно продолжить разговор с умершей женой.

Но по правилам театрального фестиваля артистам нельзя самостоятельно водить машины, поэтому Юсукэ знакомится с молодой водительницей Мисаки. Девушка немногословна, прекрасно водит и, кажется, совершенно не заинтересована в том, чтобы обсуждать с пассажиром его личную жизнь. Конечно, постепенно все меняется.

Отдельная сюжетная линия связана с актером Такацуки, с которым, оказывается, Ото изменяла мужу, нашему главному герою. В какой-то момент режиссер и актер оказываются в одной машине. Они обсуждают сказочную историю, которую Ото рассказывала им обоим, причем каждому досталась своя версия ее окончания. И вот два мужчины, которые вроде бы должны испытывать друг к другу вполне понятные чувства, начинают разговаривать о женщине, которую оба знали, но, как выясняется, каждый по-своему. Хочу сказать, что у них совершенно невероятная химия. Микс уважения, ненависти, интереса, непонимания и какой-то странной близости - это самая сильная сцена фильма для меня.

Но, в целом, проблема главного героя кажется чуть затянутой и тривиальной, если честно, и вызывает не так много сочувствия, как судьба того же актера или водительницы. У девушки за плечами тяжелое детство, сложные отношения с матерью и огромное чувство вины. И именно в разговорах с Юсукэ она постепенно начинает открываться. Их отношения вообще вместо ожидаемой романтической линии приобретают родительско-детский характер: он начинает видеть в ней свою погибшую дочь, она - отца, которого у нее никогда не было. В какой-то момент отношения героев сплетаются с отношениями дяди Вани и Сони из пьесы Чехова. Сам Юсукэ играет Ваню, а Соню исполняет глухонемая актриса, которая общается на языке жестов.

И все это отсылает к главной теме фильма: насколько хорошо мы знаем людей, которых любим? Юсукэ был женат на Ото много лет, знал ее привычки, слушал ее истории, жил с ней в одном доме. И все равно после ее смерти обнаруживает, сколько всего осталось для него загадкой. При этом Ото тоже не становится для зрителя полностью понятным персонажем. Она остается человеком, которого каждый из героев помнит по-своему. И это, наверное, и главный вывод картины: даже самые близкие люди сохраняют часть себя, до которой мы никогда не доберемся.

Темп повествования неторопливый, но как же я люблю у японцев эти длинные статичные кадры, которые позволяют в полной мере раскрыть актерскую игру! Фильм получил «Оскар» и «Золотой глобус» за лучший фильм на иностранном языке и приз за лучший сценарий на Каннском кинофестивале 2021 года. И я понимаю, за что его так полюбили критики: это очень тонкое, внимательное кино о горе, вине и попытке снова научиться жить.

~ София
#cinefin_кино #София@cinefinart

⭐Публикации последних двух недель:

🟣Екатерина поделилась рецензией на цикл автобиографичных книг Питера Мейла о жизни в Провансе:
— часть 1
— часть 2

🟣Опубликовали заметки нашего книжного клуба по итогам обсуждения «Маленького принца» Экзюпери в новой рубрике #cinefin_книжныйклуб

Пятничные рекомендации:
🎬 Голливуд 60-х глазами Квентина Тарантино «Однажды в Голливуде»
🎬 Боевик Пола Томаса Андерсона «Битва за битвой»

С любовью,
Ваш cinefin ❤️

#cinefin_rewind

Когда ты всю жизнь бежишь от прошлого, главное - не забыть, что прошлое тоже умеет бегать. Особенно если за тобой гонится неугомонный полковник, которому очень нужно подчистить репутацию.

Сегодня смотрим «Битву за битвой» Пола Томаса Андерсона - черную комедию, боевик и политическую сатиру одновременно, где семейные разборки соседствуют с настоящей революцией.

#cinefin_пятница

Заметки книжного клуба

У нас есть свой небольшой книжный клуб. Раз в месяц мы встречаемся и обсуждаем книги. Каждый раз выходит длинный разговор: кто-то готовит рассказ об авторе, кто-то приносит свою трактовку, и почти всегда мы о чём-нибудь спорим - решили делиться этим здесь. Этот сентябрь мы посвятили «Маленькому принцу».

«Маленький принц», Антуан де Сент-Экзюпери

В детстве эту книгу почти никто из нас не любил. Кому-то её читали с нравоучениями, что «мы в ответе за тех, кого приручили», кому-то было скучно. На встречу шли без особых ожиданий, а в итоге у половины клуба она теперь среди любимых книг.

С Экзюпери тоже оказалось интереснее, чем мы ожидали. Мы почему-то почти ничего о нём не знали, а потом выяснилось, что он прежде всего лётчик: летал с юности, несколько раз разбивался и писал в основном о полётах. Его книги вообще во многом похожи на автобиографию, только очень красиво пересказанную.

Пустыня в «Маленьком принце» тоже из жизни. В 1935 году его самолёт упал в Сахаре. У них с напарником было немного винограда, два апельсина и термос кофе. Всё выпили в первый же день, потом начались миражи. На четвёртый день их случайно нашёл бедуин. И ещё одна деталь, которая раскрывает сюжет книги: у Экзюпери был младший брат, который умер в 15 лет. Светловолосый мальчик в книге во многом связан с ним, а слова принца перед уходом почти повторяют то, что говорил брат.

Рукопись книги он отдал подруге в Нью-Йорке: листы с рисунками, в пятнах кофе и с прожжёнными сигаретой краями. Сказал, что хотел подарить что-то прекрасное, но больше у него ничего нет. Через год он не вернулся из полёта. Его браслет рыбак выловил у берегов Марселя только в 1998 году.

Мы попробовали посмотреть на книгу и через призму психоанализа. Падение в пустыню здесь можно воспринимать как кризис, который разрушает привычную жизнь и оставляет человека один на один с собой, а Маленький принц становится похож на образ внутреннего ребёнка. Тогда взрослые на разных планетах выглядят как разные психологические защиты:

✨король - контроль
✨ пьяница - избегание
✨ географ - интеллектуализация и т.д.

А Роза и Лис раскрывают тему привязанности с двух сторон: любовь оказывается одновременно источником близости и уязвимости, а после встречи с Лисом появляется и неизбежная тема потери. Конечно, это не доказанный замысел Экзюпери, а всего лишь одна из возможных оптик, но нам было интересно посмотреть на «Маленького принца» и так.

Дольше всего спорили про фонарщика. Принц говорит, что только с ним и мог бы дружить из всех взрослых. Может быть, фонарщик единственный делает что-то не только для себя. Или ребёнку просто понятна его жизнь: вечером зажёг фонарь, утром погасил - а все мы в раннем детстве хотели иметь простые и понятные профессии, вроде дворника или парикмахера.

Если с фонарщиком мы спорили, то с Лисом всё было проще. Лиса любят все. Его история о том, как близость появляется постепенно, через время, привычку быть рядом и ответственность друг за друга, кажется удивительно понятной и сейчас.
Зорко одно лишь сердце. Самого главного глазами не увидишь

А под конец мы вернулись к тому, с чего начали.

В детстве мы смотрели на этих странных взрослых с планет и думали, что сами такими точно не станем. А теперь перечитываешь и в географе, который описывает горы, ни разу их не видев, вдруг узнаёшь кого-то из знакомых. Иногда и себя. Наверное, поэтому книга, которая когда-то казалась странной и скучной, сейчас читается совсем по-другому.

Если у вас дома есть «Маленький принц», перечитайте. А если будете читать его детям, лучше не объяснять, что именно тут имел в виду автор. Спросите, что думают они сами.

#cinefin_книжныйклуб

1969 год, Голливуд накануне больших перемен, актёр, чья карьера медленно идёт ко дну, и его каскадёр, который почему-то держится куда лучше него.

А где-то неподалёку живёт Шэрон Тейт, и зритель уже знает, чем закончится эта история - но Тарантино предлагает представить, что всё могло быть иначе. В эту пятницу смотрим «Однажды в… Голливуде».

#cinefin_пятница

Питер Мейл. Прованс навсегда. Еще один год в Провансе. Часть 2

Вторая книга «Прованс навсегда» появилась в 1991 году, но она уже больше похожа на очерки человека, который обрел популярность, освоился на местности и заметил, что некоторых деталей в первой книге недостаточно, а значит, это обязательно надо восполнить.

«Как я убедился, любая беседа в Провансе рано или поздно перейдет на тему еды или напитков.»

К этой книге нужно быть готовым: линейного сюжета практически нет — это буквально собранные воедино истории, знакомства, наблюдения и снова вкусная еда… последнее цепляет особенно: я начала искать рецепты французской кухни и очень захотела побродить утром по рынку и купить сыра, поэтому книга в меру опасна — она призывает к жизни.

«Солнце и тепло — необходимые условия. И иллюзия, что часы остановились. В общем, Прованс.»

Но почему-то особенно мне приглянулась именно третья — «Еще один год в Провансе» 1999 года. К тому моменту популярность сделала частную жизнь Питера Мейла почти невозможной: к нему постоянно приезжали читатели и журналисты, и он уехал от всего этого в Америку. Книга начинается с очень понятной точки: после нескольких лет вдали от Прованса Мейл возвращается туда, где уже действительно чувствует себя дома.

«Один из рожденных во время ланча легкомысленных планов, как это часто бывает, воплотился в жизнь.»

«Еще один год в Провансе» это тоже набор очерков, но если вторую книгу можно брать для написания маршрута путешествия по Провансу, то третья становится сочным дополнением: здесь появляются подробности о черных труфелях и особенностях парфюмерного бизнеса, дразнятся вкусные блюда, рынки, вино, и даже происходит поиск лучшего штопора. В общем, череда удовольствий и открытий. Возможно, я привыкла к слогу, но третья книга понравилась больше второй.

«Маленькие радости отнимают много времени. Иногда сие вызывает раздражение у наблюдателя, чаще приводит в восхищение и в любом случае действует заразительно.»

Если хочется читать только одну книгу, то берите «Год в Провансе» — она самая цельная и лучше всего передает восторг первого знакомства. Если же хочется окунуться в тепло французского солнца, почувствовать аромат сыров и терпкий привкус вина… не отказывайте себе в удовольствии прочесть все три, постепенно, не торопясь.

«Предпочтительно после летнего ланча, потому что два первейших требования для максимума удовольствия — солнце и полное отсутствие всяческих фиксированных планов. Только в этом случае вы можете полностью и без помех насладиться оставшимся временем дня.»

Конечно, Прованс Питера Мейла стоит воспринимать с небольшой поправкой на оптику самого автора. Он смотрит на регион глазами обеспеченного английского эмигранта, который приехал сюда по собственной воле, имел возможность наслаждаться новой жизнью и в основном получал от неё самое приятное.

«Насколько мне известно — хотя мои наблюдения не подтверждаются статистическими выкладками, — француз на пустой желудок ездит вдвое быстрее, чем француз сытый. Хотя и сытый француз отнюдь не руководствуется за рулем соображениями здравого смысла и безопасности.»

Но вероятно, это и есть прелесть книг: они наполнены тонким наслаждением именно той неспешной жизнью, которую Мейл нашел для себя в Провансе.

«Удовольствие от ланча удваивалось при одной только злорадной мысли о том, что все остальные клиенты сейчас поспешат обратно в свои офисы, а мы закажем вторую чашку кофе и станем неторопливо решать, чем бы нам заняться дальше.»

Возможно, именно за эту неторопливость, ценность солнечных дней, долгие обеды и умение наслаждаться жизнью мне и вспомнился Питер Мейл сейчас, когда лето уже официально закончилось.

А я желаю вам солнечных дней — хотя бы со страниц трех книг про Прованс Питера Мейла ;)

~ Екатерина
#cinefin_книги #Екатерина@cinefinart

Питер Мейл. Год в провансе. Часть 1.

«Услышав, что первого января в соседнем городке Лакост владелец ресторана «Лe-Симьян» предлагает своим постоянным клиенткам праздничный ланч из шести блюд, сопровождаемых розовым шампанским, мы сразу же решили, что такое событие послужит отличным началом для грядущих двенадцати месяцев.»

Многообещающее начало, не правда ли?

Уже пришла осень, и вместе с ней появились мысли о булочках с корицей, пряничном латте, яблочном пироге… ммм… пирог это вообще актуально в любое время года, однако это совершенно не повод так легко отпускать лето.

«На обитателей Прованса погода влияет самым непосредственным и явным образом. По праву рождения они уверены, что каждый день обязан быть солнечным, и, если он таковым не оказывается, у них моментально портится настроение. Дождь они воспринимают как личное оскорбление и в кафе громко выражают друг другу соболезнования»

И начнем мы возвращать летние ощущения с цикла книг Питера Мейла о Провансе. На самом деле, ни в одной из них автор не удерживает фокус исключительно на лете, но для меня эти книги именно такие: теплые, вкусные и солнечные.

«Солнце здесь служит отличным транквилизатором, и ничто не могло помешать нам наслаждаться жизнью и длинными, жаркими, ленивыми днями. Нам обещали, что такая погода простоит до конца октября. А еще нам говорили, что в июле и августе умные люди уезжают из Прованса в какое-нибудь тихое и безлюдное место вроде Парижа.»

Начнем с того, что Питер Мейл действительно одним прекрасным днем осуществил их с женой мечту и перебрался из сыроватой Англии на солнечный юг Франции, в Прованс, в Люберон, где купил старинный каменный дом…

«Бумажки летали между Англией и Францией несколько недель до тех пор, пока в папке у местного нотариуса не сосредоточилась вся информация о нашей жизни за исключением, наверное, только отпечатков пальцев и данных о группе крови. Только после этого сделка наконец состоялась.»

И вот об этом первая книга. «Год в Провансе», вышедший в 1989 году в Великобритании и в 1990-м в США, рассказывает о решении Мейла переехать во Францию, об обустройстве дома и о трудностях перевода… кхм, то есть жизни среди французов, которые к тому же разговаривают на непривычном для иностранца местном наречии.

«Любителям неприятностей время от времени нужны свежие горести, иначе они могут расслабиться и начать радоваться жизни.»

Книга очень автобиографична и устроена почти как календарь: двенадцать глав, двенадцать месяцев первого года — каждый особенный по-своему. Но через всё повествование красной нитью проходит ремонт дома, и это отдельный повод для улыбки: провансальские строители способны однажды разобрать половину вашего дома, исчезнуть с горизонта и оставить вас размышлять, существовали ли они вообще.

«От того вечера у нас остались приятные, хотя и немного расплывчатые воспоминания о том, как по окончании обеда наклюкавшиеся виноделы сначала долго искали, а потом пытались открыть свои машины, в чем им помогали бесконечно любезные полицейские.»

Для меня «Год в Провансе» прежде всего книга-первооткрытие региона. Здесь чувствуется, что писатель сам только что переехал и впервые сталкивается с особенностями новой жизни: превратности погоды, привычки местных, бесконечные обеды, рынки, вино и та щедрость французской кухни, после знакомства с которой переедание начинает выглядеть не слабостью характера, а культурной неизбежностью.

«Впервые в своей жизни мы оказались на празднике, официальной целью которого являлась массовая интоксикация участников, и нам это страшно понравилось.»

Вообще гастрономия в этих книгах постепенно становится обязательной частью антуража. У Мейла еда — это про много, долго, обстоятельно и с таким вниманием к деталям, что читать его голодным довольно рискованно.

Но одним годом в Провансе мы, конечно, не ограничимся. В следующем посте продолжим.

~ Екатерина
#cinefin_книги #Екатерина@cinefinart

Смотрите, что у нас тут!

Одна из книг, которую мы подарим в рамках нашего розыгрыша книг вслепую 📦🤍

Немного приоткроем завесу тайны. Вот две аннотации других книг из розыгрыша:
«Он умер в нищете. Через сто лет его картины стоят дороже, чем он мог представить»
«Можно ли сохранить время, если очень постараться?»

А теперь самое главное: участвуйте! Подписывайтесь на каналы-организаторы, жмите «Участвую» - и, может быть, именно вам мы отправим посылку с книгой, о которой вы пока ничего не знаете.
Трое победителей, доставка по РФ и Беларуси. Объявим 12 октября.

Всем удачи!🩷

Что вы могли пропустить в конце сентября:

📎 Хон собрал полезные ссылки для синефилов - от Criterion Closet и Letterboxd до архивов сценариев и страниц любимых режиссёров

📎 Андрей рассказал о романе перуанского писателя Марио Варгаса Льосы «Нечестивец, или Праздник козла», основанном на реальных событиях

Пятничные рекомендации:
🎬 Чёрная комедия Пон Джун Хо о богатых и бедных «Паразиты»
🎬 Осенний Париж Вуди Аллена «Полночь в Париже»

С любовью,
Ваш cinefin ❤️

#cinefin_rewind

Осень в Париже выглядит примерно так, как Вуди Аллен её придумал - мокрые мостовые, джаз и ощущение, что где-то за углом 1920-е.

В сегодняшних пятничных рекомендациях - «Полночь в Париже».

📚А чтобы ваша осень тоже заиграла новыми красками, напоминаем, что мы проводим конкурс «Розыгрыш книг вслепую» 🤍

Испытайте удачу, может, книга ждет именно вас? ✨

#cinefin_пятница

Осень в самом разгаре ✨

Зендея и Тимоти Шаламе в фильме «Дюна: Часть вторая» (реж Дени Вильнев, 2024)

«Нечестивец, или Праздник козла», Марио Варгас Льоса (2000)

Перуанский писатель Марио Варгас Льоса, лауреат Нобелевской премии, член Французской академии и автор великого романа «Война конца света» к концу тысячелетия решил исследовать природу диктатуры в художественном ключе.

В книге присутствуют три сюжетные линии. Первая происходит спустя годы после основных событий, другие две - в день убийства диктатора:

1. Урания Кабраль, дочь сенатора и одного из важнейших лиц при диктаторе Доминиканской республики Рафаэле Леонидасе Трухильо. Будучи взрослой, состоявшейся в США женщиной, она спустя десятилетия приезжает с визитом к остаткам семьи и близких людей на родину, где не была всё это время по причине страшных событий, произошедших с ней в подростковом возрасте, и предаётся воспоминаниям.
2. Трухильо - диктатор собственной персоной. Большая часть сюжетной линии - это его довольно типичный день в условиях 31-летней (1930-1961) собственной диктатуры. Он ездит по делам, общается с приближенными, планирует встречу с очередной молоденькой девушкой, доставленной к нему в дом, наслаждается бризом на берегу моря. К ночи его застрелят.
3. Тони Имберт, Антонио де Ла Маса, Сальвадор Эстрела Садкала и Амадито Гарсия Герреро - четверо заговорщиков, ждущие на дороге запланированно проезжающий автомобиль Трухильо, чтобы совершить задуманное.

Большинство персонажей в этой книге реальны. Диктатор, его приближённые, заговорщики и их близкие - все эти люди существовали и все прожили описанные события примерно так, как их изложил Варгас Льоса. Полностью придумана только Урания Кабраль и её семья.

Варгасу Льосе поразительным образом на протяжении всей книги удаётся ни одним авторским словом не выдать собственных взглядов — за него всё говорят персонажи, которых при прочтении видишь будто перед собой, так они живо прописаны. Мотивация заговорщиков (которых на самом деле гораздо больше, чем четыре, и государственные должности их достигают максимальных высот), характеристика министров и сенаторов, на которых Трухильо всю свою политическую карьеру действует абсолютно магически и гипнотически — всё это чрезвычайно интересовало Варгаса Льосу. Почему властные подхалимы продолжают своё дело десятилетиями? На что эти подхалимы готовы пойти, лишь бы не попасть в опалу? Как в людях может сочетаться ненависть к политическому режиму и работа на него же? О чём думает диктатор, чем живёт, чего боится? Как далеко готовы пойти отчаявшиеся люди, которым нечего терять и которые желают только одного — справедливости?

Эта книга не только о природе власти. Она о людях, жизнь которых напрямую зависит от политического режима. Об их стремлениях, об их страхах, об их чудовищных травмах, которые не дают о себе забыть даже десятилетия спустя. А также она написана настоящим художником, бескомпромиссным и изящным.

~ Андрей
#cinefin_книги #Андрей@cinefinart

Катарина настолько строптива, что ни один жених не решается взять её в жёны. Петруччо настолько самоуверен, что принимает этот вызов. Комедия Шекспира в ярком и темпераментном прочтении Франко Дзеффирелли 🎬

В эту пятницу смотрим «Укрощение строптивой»

#cinefin_пятница

Что, если вашу планету уничтожат ради строительства межгалактической дороги, а ваш лучший друг окажется инопланетянином?

Звучит как очень плохой день. Сегодня смотрим «Автостопом по галактике» - абсурдную комедию о путешествиях по Вселенной, смысле жизни и правильном использовании полотенца.

#cinefin_пятница

Дурак, 2014 (реж. Юрий Быков)

Дурак - третий полнометражный фильм Юрия Быкова, получивший вскоре после выхода множество хороших отзывов и наград. Да и сейчас фильм остаётся на слуху, а каждая новая работа Быкова сравнивается с ним. Что интересно, на момент выхода режиссеру было всего 33 года.

По меньшей мере лет 6 я собирался посмотреть Дурака, и недавно наконец решился. Полагаю, что завязка у многих на слуху: в провинциальном городе сантехник Дмитрий во время очередных работ в старом общежитии, где живут, в основном, одни маргиналы (алкоголики, насильники, наркоманы и их семьи), обнаруживает сквозную трещину в здании. Он понимает, что здание может рухнуть в любой момент, и начинает действовать. Поскольку в срочном порядке выполнить это невозможно, Дмитрий находит способ донести новость до мэра города, которая празднует юбилей среди родных, друзей и подчиненных, в том числе начальников городских служб.

Неожиданно большое количество экранного времени уделено препирательствам чиновников: кто виноват, кто больше наворовал, кто больше полезного сделал. Однако во всех этих спорах сквозит желание жить по-человечески, что несколько добавляет лица чиновникам — некоторым начинаешь даже сопереживать. Они не выглядят как черти во плоти, нет, они выглядят как довольно обычные люди. Хитросплетения их судеб приводят к трагической развязке, которая заставляет сопереживать одному из начальников ещё больше, но об этом я рассказывать, пожалуй, не буду. Узнаете сами.

Вторая сложность, помимо трудной задачи заставить чиновников действовать сию секунду прямо во время праздника - убедить срочно эвакуироваться жителей этого самого общежития. Тут тоже никаких оригинальных конфликтов нет: люди привыкли, люди живут свою жизнь. С чего вдруг им срываться посреди ночи по зову какого-то сантехника, пусть и, видно, очень сердобольного?
На протяжении фильма несколько раз в разных форматах повторяется диалог между каким-либо персонажем и Дмитрием. Изложение не дословное, но суть такая:
- Кого ты жалеешь? Да пусть помрут, обществу только лучше будет.
- Но ведь это люди.

Казалось бы, никаких супер оригинальных идей у фильма Быкова нет, как и конфликтов. Критики зачастую называют фильм «очередной чернухой, где не видно просвета». Позволю себе с ними не согласиться. Во-первых, фильм снят очень даже красиво. В нём нет бледных тонов, что обычно придает лишней серости в итак беспросветный идейный мрак. Он довольно красиво снят. А сцена с тем, как Дмитрий идёт по ночным улицам к мэру с требованием эвакуировать общежитие, сцена, которая длится добрых две минуты, а на фоне играет «Спокойная ночь» группы Кино - просто конфетка, очень атмосферная вещь.

Во-вторых, финальный эпизод касается насущного во все времена вопроса: может ли один человек что-то изменить? Может ли он что-то поменять в заржавевших шестерёнках, добавить искру в давно потухший костёр и разжечь пламя (революции!, простите)? Касательно фильма, Юрий Быков имеет однозначный на это ответ: нет, один человек не сможет.

После просмотра ты понимаешь, что на самом деле главный вопрос появляется только с появлением титров и после пары минут осмысления. А что, если таких людей будет не один, а двое, трое? Десять?

Считается, что настоящее искусство должно не давать ответы на вопросы, а ставить их. И если это так, то «Дурак» Юрия Быкова - самое что ни на есть искусство.

Мы живём как свиньи и дохнем как свиньи, только потому что мы друг другу никто!
- самая известная цитата из фильма, которая после просмотра звучит ещё сильнее и ещё пронзительнее.

10/10, рекомендую всем и каждому

~ Андрей
#cinefin_кино #Андрей@cinefinart

Что, если человек, которому поручили спасти мир, окажется куда опаснее тех, от кого этот мир нужно спасать?

Сегодняшний вечер посвящаем одной из самых безжалостных политических сатир Стэнли Кубрика - "Доктору Стрейнджлаву". Здесь можно посмеяться, а потом немного испугаться того, насколько всё это похоже на правду.

#cinefin_пятница

Один из самых крутых доков, которые я смотрела

Слоны-призраки (Ghost Elephants), 2025
реж. Вернер Херцог, США

Немецкий режиссер отправляется в ангольскую саванну вместе с одержимым ученым, который ищет неуловимое стадо гигантских слонов.
Этой аннотации нам было достаточно, чтобы выбрать новый фильм Вернера Херцога на фестивале документального кино Beat Film в этом году.

Южноафриканский натуралист Стив Бойс многие годы одержим идеей поиска нового подвида африканских слонов. Эти загадочные слоны-призраки, по его мнению, отличаются большими размерами и связаны со знаменитым Генри - крупнейшим экземпляром слона, убитым ещё в 1950-е годы и ныне выставленным в музее. Чтобы проверить свои догадки, Стив организует экспедицию на Ангольское нагорье, где планирует разыскать и взять образцы генетического материала этих невиданных слонов. Помогать ему в поисках берутся опытные следопыты-бушмены из Намибии.

Стив всю жизнь посвятил поиску нового подвида слонов-призраков, не зная, как они выглядят и существуют ли вообще. Что важно: это док не просто о несбыточной мечте или о человеке на пути к ней (коих каждый второй), режиссер и группа следопытов проходят конкретный, тщательно продуманный маршрут и, в конце, спойлер, достигают назначенной цели - а вместе с ними ликует и зрительный зал, уже невольно вовлекшийся в это расследование.

Фильм детально показывает все этапы поиска - от обрядов африканского народа бушменов до ДНК исследований специалистов из самых передовых лабораторий США. Для нас, конечно, интереснее первое:
🐘как опытные следопыты ищут животных с помощью пантомимы (один из бушменов, например, с недюжинным актерским мастерством отыгрывает, как антилопа умирает от его стрелы),
🐘как шаманы входят в состояние транса, чтобы почувствовать дух слонов,
🐘как съемочная группа встречается с королем народа лучази (Ангола) и многое другое.

Закадровый голос озвучивает сам режиссер, и его юмор - отдельная изюминка картины, которая помогает разбавлять серьезные и даже мрачные темы. Можно и посмеяться, и поплакать. В некоторых кадрах прослеживаются отголоски войны в Анголе, но более важно, думаю, для Херцога поговорить о безответственном отношении человека к природе.

В полной тишине сидел зал на документальных кадрах убийства африканских слонов с вертолетов в 1960х годах, что было развлечением для итальянских богачей, экзотической охотой. Рифмуется с этим и история слона Генри - самого крупного из когда-либо зарегистрированных наземных зверей весом около 11 тонн, которого несколько лет выслеживал венгерский охотник Хозе Феникови и в 1955 застрелил просто как трофей. Ученые предполагают, что на момент убийства слону было более 100 лет.

"Если исчезнут слоны, это станет предвестником нашего исчезновения. Жизнь продолжится, но без нас."
- говорят в фильме старейшины народа бушменов

~ София
#cinefin_кино #София@cinefinart

Что если лучший способ познакомиться с русской душой - это провести с ней ночь в лесу, вдали от всякой цивилизации?

В эту пятницу смотрим культовую комедию Александра Рогожкина «Особенности национальной охоты»

#cinefin_пятница

Жара. Скорость. Брэд Питт за рулём настоящего болида.

Летняя пятница создана для спортивной драмы Джозефа Косински «F1» - фильма, который снимали прямо во время реальных Гран-при.

#cinefin_пятница

Трогательная история большой любви на маленьком острове, которая перевернула историю человечества.

Американские путешественники отправляются в плавание, чтобы увидеть
«Новый свет», 2005 с Колином Фарреллом

По ту сторону земного шара их встречают аборигены. Два совершенно разных мира сливаются в единой точке пространства и времени, чтобы познать друг друга. Какое-то время им придётся искать компромисс, пока за кулисами межрасовых конфликтов разворачивается большая, чистая, но трагическая любовь.

На что готов пойти ради неё воин общества цивилизации?

И на что готова пойти женщина племени, в словарном запасе которого отсутствовали понятия: «зависть», «ложь», «ревность», «собственность»?

Для меня эта история о том, что из себя представляет душевное терзание, когда стоит серьёзный выбор, страх берёт верх над мужеством и оборачивает судьбу вспять. Каждый получает то, что заслужил.

🏴‍☠️ И как наивно можно пройти мимо желанного сокровища, которое не сыскать даже в самой заряженной бухте всего необъятного мира.

~ Элиза
#cinefin_кино #Элиза@cinefinart

Ему 70. Жена умерла. Дочь пропала на 25 лет. И вот - диагноз, который, может быть, неточный.

Готовим носовые платочки и смотрим последний фильм Тиграна Кеосаяна «Семь дней Петра Семёныча».

#cinefin_пятница